■今年暑期档票价显著下调，带动观影热情，呈现头部爆款效应突出、市场下沉趋势深化、观影社交属性和家庭属性增强等特点

随着多部新片上映，近两周暑期档渐入佳境。据灯塔专业版数据，截至昨天18时04分，2026年暑期档（6月1日—8月31日）票房（含预售）突破48.70亿元，《功夫女足》《给阿嬷的情书》《八仙！》《小黄人与大怪兽》《玩具总动员5》暂列档期票房前五名，连续两周环比票房均大幅提升70%以上，上周大盘票房高达15.13亿元，创3月以来周票房新高。

今年暑期档有超百部中外影片上映，包含革命历史、科幻、喜剧、动画等多元类型。截至目前《功夫女足》票房已超16亿元，暂列档期第一；近期上映的动画电影《八仙！》豆瓣8.3分，凭借高口碑和类型优势势头猛进。接下来还有《蜘蛛侠：崭新之日》《群星闪耀时》《年会不能停2！》等新片即将登场。今年暑期档，稳了吗？

《八仙！》赶超《功夫女足》

今年暑期档最大的看点，无疑是周星驰导演的《功夫女足》。这部影片7月11日上映，仅11天就斩获16.06亿元票房，占同期大盘的34%，是近年来暑期档上半程罕见的现象级单片表现。灯塔分析师陈晋介绍，对比去年同期排名第一的《侏罗纪世界：重生》51天累计票房5.21亿元、占比12.6%，今年头部影片的爆发力明显更强。

上海大学上海电影学院教授、上海电影评论学会会长刘海波认为，《功夫女足》的热度可与《给阿嬷的情书》相媲美。影片成功的原因很简单：导演周星驰就是大IP，对观众自带吸引力；电影采用升级打怪的游戏式拍法，符合当下主流观众的观影习惯，也能让其他观众各取所需。“想看情怀的得到情怀，想看娱乐的得到娱乐，想看颜值的也有明星可看。电影本身就是一个娱乐产品，观众希望到电影院放松，这部电影因此真正引发热度。”刘海波预测，该片最终票房在20亿元左右，接下来上映的影片会分流部分观众。

鱼和熊掌难以兼得

据介绍，今年暑期档票房走势令人振奋，票价显著下调，带动观影热情，呈现头部爆款效应突出、市场下沉趋势深化、观影社交属性和家庭属性增强等特点。截至7月21日，今年暑期档（6月1日起）平均票价从去年同期的39.05元降至35.78元，上座率从4.23%提升到5.07%。

不过，今年暑期档有喜有忧。由《长安三万里》原班人马打造的《三国第一部：争洛阳》豆瓣8.1分，却遗憾票房遇冷，截至目前仅7000余万元。专家认为，影片在技术和艺术层面都不错，票房失利主要在于营销上选错了IP方向。三国IP中，第一大IP是诸葛亮，曹操则被《三国演义》塑造成负面形象。《三国第一部：争洛阳》打出尊历史、承原著的口号，围绕曹操、袁绍展开叙事，一定程度上未能借助IP的天然热度，与观众的情感期待和认知产生距离。

冯小刚导演的《抓特务》同样是一部未能从市场角度充分考量的影片。“光是片名就能把当前主流观众拒之门外。”刘海波认为，影片时间跨度很大，适合对新中国成立初期三十年历史感兴趣、有一定阅历的中老年观众。尽管任何题材都可以拍出有市场号召力的电影，但《抓特务》并非“爽剧”拍法，胡歌饰演的冯静波是真特务，雷佳音饰演的警察偏激固执，观众无论代入哪个角色都会感到纠结。

记者日前在上海一家影院观看《八仙！》，发现现场绝大多数观众都是家长带着孩子来，现场笑声不断。陈晋介绍，今年暑期档7月三人及以上结伴观影的占比达到15.3%，是近十年最高水平，这意味着越来越多观众是“举家而来”，暑期档正向“家庭消费”“社交消费”的场景持续转变，这对影院的多元经营和周边消费拉动都是积极信号。

当下市场是否需要更多娱乐性强的片子？刘海波认为，观众是分群体的，从市场整体角度来看，当然需要百花齐放，满足多元需求，但从片方角度，则需要考虑清楚这部电影的定位是什么。如果追求艺术表达，就不必过分计较票房，结果也要坦然接受。鱼和熊掌难以兼得，选择权应交给市场和观众。

影评人应积极用短视频发声

去年暑期档前半程平淡，后半程《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》等高口碑电影集中发力，最终收获119.66亿元总票房，同比增长2.76%。今年暑期档票房同比已超过去年，接下来还有《群星闪耀时》《蜘蛛侠：崭新之日》《年会不能停2！》《奥德赛》等新片陆续上映，刘海波预测，今年暑期档总体票房体量会和去年差不多，有望出现几部10亿元级别的电影。除了待映新片外，由文牧野导演、沈腾主演的《欢迎来龙餐馆》网传将在今年暑期上映，“从目前已知信息来看，这部影片也很有‘爆相’”。

暑期观影热闹红火的同时，也有不少现象值得反思。比如，路演中主创的一两句话被网络博主截取放大做文章，导致争议不断影响票房，“多说多错，不如不说”，让电影宣发变得更为艰难。“如今人人都有麦克风，共鸣群落迅速形成，这给电影工作者提出了新的难题。”刘海波认为，当下电影需要一个健康的舆论生态。作为影评人，他今年暑期档没有写一篇影评文章，而是制作了大量短视频评论。“影视舆论的主战场已在短视频平台，影评人不能惧怕风险，应多多占据主流阵地，引导电影舆论正向发展。”